薛牧便让罗千雪临时演了个唐僧，心儿扮演女儿国国王，来了一场片段对戏。

一个小片段不需要剧本，这里每个人都看过西游记——哪怕毫无兴趣，为了巴结薛总管，也得把他的作品看得滚瓜烂熟嘛。所以薛牧说了个场景，她们就直接开演，连个酝酿都不要。

薛牧选的是电视剧里女儿国王载歌载舞勾搭唐僧的经典场景，也就是搭配《女儿情》插曲的段落，这段尤其适合舞台剧体现。

薛牧并不打算从黄梅戏之类的古典戏曲开始发展演艺，那种慢悠悠的节奏和此世的风潮有点不搭，这种武道之世更偏向干脆利落的真实感，咿咿呀呀的多半没什么受众。所以他打算从直接从舞台歌剧开始。

场中练习的小姑娘们纷纷好奇地散开，旁观此世第一场歌剧排演。

不得不说两宗妖女真的很能演。罗千雪由于要反串男人而且还是个迂腐高僧，不太入戏，演得有些尴尬，但基本模样还是出来了；而那心儿的女儿国国王，那是真真超级像那么回事。

有国王的贵气，又有见到俊俏郎君的羞涩，有放下身段勾搭男性的媚意，偏偏还带着三分上位者的矜持。

惟妙惟肖。

薛牧赞叹无比，暗道如果是拍电影，这就是影后级别，合欢妖女果然名下无虚。

可惜这不是电影，这是舞台剧。太细微的面部表情，和眼神体现，观众多半看不见。

舞台剧需要的并不是细微表情，相反需要夸张体现。

这个认知差异，就是之前梦岚对他说过的不解其意，她觉得大家自幼都很能演，培训演技指的什么方面？

薛牧观摩了一阵，终于拍了拍手，示意她们停止，笑道：“并不需要这么真实。就像心儿刚才，含羞带怯的一抹羞意，我看了都怦然动心，但你们要知道，观众看不见，除非你们面对的全是目光极锐利的远视武者，可现实并没有这么多强人。”

心儿眨巴眨巴眼睛：“难道要做很夸张的表情？那太假了啊。”

“怎样夸张体现，又不让人觉得太假太尬，这就是我们需要研究的东西。”薛牧比划道：“比如说，刚才千雪尴尬地推开你，你的神情有刹那的失落，我们需要的是用可见的动作把这失落感放大……比如倒退几步？”

妹子们若有所思。

“并且我们这是歌舞剧，你的心情是可以通过歌唱和舞蹈表达给观众的，甚至可以动用媚功引导，并不需要让观众去感知你的细微表情。”薛牧递过一页歌谱：